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Su opera prima, Mal Día Para Pescar (2009) fue seleccionada para la competencia de la 48º Semana de la Critica del Festival de Cannes. Posteriormente participa en más de 60 festivales internacionales recibiendo una treintena de premios, y es la candidata Uruguaya para el Oscar 2010 como Mejor Película Extranjera.
Su segundo largometraje, Mr.Kaplan (2014), fue nominada a los Premios Goya 2015, Premios José María Forqué y Premios Ariel 2015 (México) como Mejor Película Iberoamericana. Además obtuvo 7 nominaciones a los Premios Platino (incluyendo Mejor Película y Mejor Director) y la candidata Uruguaya para el Oscar 2015 como Mejor Película Extranjera. Además fue seleccionada en más de 40 festivales internacionales incluyendo BFI Londres, Mar del Plata, Chicago, Pusan, Huelva, Biarritz, La Habana, Cartagena, Goa, Friburgo, Montecarlo y Sofía. Adquirida para su distribución en más de 25 territorios, la película fue ya estrenada comercialmente en España, Alemania, Estados Unidos, Uruguay, Chile, Colombia, Brasil, Suiza, Austria y Canadá.
Además, Brechner realizó una docena de documentales, para History Channel y Canal Odisea y tres cortometrajes cinematográficos (The Nine Mile Walk, Sofía, Segundo Aniversario), estrenados en más de 140 Festivales Internacionales.
ANA AMIGO
Productora y guionista, nace en Madrid. Estudia la carrera de Psicología en la Universidad Complutense. Comienza en el cine en 1982, en la productora de Luis Megino trabajando en tareas de producción, distribución, marketing y prensa, entre otras, en las siguientes películas: Demonios en el jardin, Malaventura, La noche mas hermosa o La mitad del cielo de Manuel Gutiérrez Aragón.
Entre 1988 y 1996 dirige desde su constitución en Sogepaq el Departamento de Compras de Cine Español y Extranjero, adquiriendo, sobre guión, entre otros los siguientes proyectos: Días contados de Imanol Uribe, Nadie hablará de nosotros cuando hayamos muerto de Agustín Díaz Yanes, Tesis de Alejandro Amenábar, Secretos del corazón de Montxo Armendáriz.
En 1997, retorna a la producción al integrarse en el equipo de Sogecine como Directora de Coproducciones Internacionales. Desde allí participa en las películas Carreteras secundarias de Emilio Martínez Lázaro, A los que aman de Isabel Coixet, Los amantes del circulo polar de Julio Médem, Abre los ojos de Alejandro Amenábar.
En 2001 desarrolla Carmen de Vicente Aranda, Cachorro de Miguel Albaladejo y produce SOLO MIA de Javier Balaguer para Star Line. Entre 2003 y 2005 pone en marcha en España y dirige la División de Producción de Warner Bros Entertainment. Desde ese puesto desarrolla REMAKE de Roger Gual.
En 2002 funda su productora Amigo Producciones y en 2006 constituye la productora El Amigo de Lenon con el director y guionista Manuel Gómez Pereira.
Sus últimas producciones son El juego del ahorcado y Desconectados de Manuel Gómez Pereira.
De padre español y madre norteamericana. Formado en Bellas Artes, Cine, Psigología e Interpretación.
Comenzó su carrera en la productora Sogecine, donde fue Productor asociado de Los Otros de Amenábar y formó parte del equipo de producción ejecutiva de Mar Adentro y Los Amanes del Círculo Polar entre otras películas.
Sus tres cortos, Contracuerpo (2005, nominado al Goya), Alumbramiento (2007) y The End (2008), suman más de 150 premios en todo el mundo, incluyendo Mejor Cortometraje Europeo en el Festival de Venecia y por la Academia Europea de Cine.
En 2009 se estrenan como la trilogía A Contraluz en salas comerciales España, un hito el la distribución de cortometrajes.
En 2011 estrena Verbo, su primer largometraje; Festival de San Sebastián, Festival de Sitges y nominado a 3 Goya, incluido Mejor Director Novel. En 2012 escribe y dirige Los Mundos Sutiles; Mención Especial del Jurado en el Festival Internacional de Valladolid, proyectada por varios continentes y nominada a los Goya 2013 al Mejor Documental. Supone la tercera nominación como director: primer corto, primer largo, primer documental; record de primeras nominaciones en la Academia.
JAVIER GARCÍA DÍAZ
Licenciado en Ciencias de la Información, Rama Imagen y Sonido, por la Universidad Complutense de Madrid en 1984 y Técnico en Realización por el Instituto Oficial de Radio y Televisión, el mismo año.
Empezó a trabajar en TVE en 1985, en el equipo de realización de diferentes programas informativos.
En 1994 se incorpora al recién creado programa CARTELERA, del que acabará siendo director.
En 2007 es nombrado Productor Ejecutivo de programas de cine, entre los que destacan DÍAS DE CINE, VERSIÓN ESPAÑÓLA, EL CINE DE LA 2, CINE DE BARRIO y más recientemente, HISTORIA DE NUESTRO CINE.
En la actualidad es Productor Ejecutivo del Área de Cine y Ficción de TVE.
ROSARIO PARDOLa actriz Rosario Pardo nació en el año 1959 en Jaén. Es también directora de teatro.
A pesar de ser más conocida por la televisión, la actriz cuenta con una más amplia carrera en el teatro, no sólo como actriz sino también como directora.
Como actriz, ha representado entre otras obras “Una petición de mano”, “La tragicomedia de don Cristobal”, “Plaza nueva”. “El rey Lear”, “La comedia sin título”, “Don Juan, carnaval de amor y muerte” o “Fugadas”. En su faceta de directora, podemos citar algunos montajes como “La última pirueta”, “Tres piezas de a cuarto”, “El país de Hamelín”, “El misterio de la isla”, “Caracoles” o “Cátering”.
En cuanto a la pequeña pantalla, se hizo muy popular con el programa “Crónicas marcianas”. Posteriormente apareció, aunque de manera puntual, en algunos otros programas, como “Un, dos, tres... responda otra vez” o “Senderos de gloria”. En la serie “Cuéntame cómo pasó” interpretaba el papel de Nieves, socia de Mercedes. Actuó en esta serie hasta el año 2005. Así, en este mismo 2005 se incorpora a la serie “A tortas con la vida”. Al año siguiente, interviene en otra serie cómica, “Con dos tacones”, en la que es Carmen, y en el año 1997 participa en “Cafeteria Manhattan”.
En el año 2009 Rosario se incorpora al equipo de actores de la serie “Doctor Mateo”, en la que da vida a la tía del médico, hasta el año 2011. En cuanto al cine, la actriz ha participado también en varias producciones para la gran pantalla como “Solas”, “El robo más grande jamás contado”, “Atún y chocolate”, “Tapas”, “El chocolate del loro”, entre otros.
En el año 2002 fue nominada por la Unión de Actores para el Premio a la mejor actriz secundaria de televisión por su papel en la serie “Cuéntame cómo pasó”.
En 2015 vuelve a la serie Cuéntame como pasó con su papel de Nieves y, al mismo tiempo, se incorpora a la tercera temporada de la serie Velvet de Antena 3, en la que interpreta a Doña Conchi.
En su vida profesional ha participado en más de una treintena de películas, tales como Solas de Benito Zambrano, You Are the One, Historia de un Beso y Tiovivo c. 1950 de José Luis Garci, Hable con Ella de Pedro Almodóvar, En la Ciudad sin Límites, de Antonio Hernández, Sé Quién Eres y Los Niños Salvajes de Patricia Ferreira, Morir en San Hilario, en Argentina, de Laura Mañá, La Promesa, de Héctor Carré, Malefemmene, de Fabio Conversi, Italia, Pasos, de Federico Lupi, Sin Ti, de Raimond Masllorens, Amor en Defensa Propia, de Rafa Russo, Vidas pequeñas, de Enrique Gabriel, etc.
Por sus trabajos ha sido nominada a los Premios Goya en sus tres categorías, como Actriz Revelación, como Actriz de Reparto y como Actriz Protagonista, de los que recibió el Premio Goya como Mejor Actriz Revelación. Además ha obtenido una decena de premios y reconocimientos nacionales e internacionales, como el de Mejor Actriz del Festival de Málaga o el Iris a la Mejor Actriz Europea.
También ha participado en un decena de películas y series para la televisión, como La Mari 1 y La Mari 2, Flor de Mayo, Mónica, Vida de Familia, El Ángel de Budapest o Policías en el Corazón de la Calle.
Así mismo, ha participado en más de una docena de obras de teatro como La Casa de Bernarda Alba de Lorca, Leonci y Lena de Büchner, Esperando a Godot, de Samuel Becket, Marcado por el Tipex de Antonio Onetti, 25 Años Menos un Día de Antonio Álamo, Lastres de Jorge Roelas o Regreso al Hogar de Harold Pinter.
CUCA ESCRIBANO
Cuca Escribano. Actriz sevillana con una larga trayectoria en teatro, cine y televisión. Destaca su trabajo en televisión, donde ha formado parte de series tan reconocidas como “Arrayán”, “Hospital central”, “Sin tetas no hay paraíso”, “Velvet” o “El secreto de puente viejo”.
Y a la vez, su carrera en la gran pantalla, que abarca más de una veintena de películas, entre las que no se podrían dejar de nombrar “Poniente” y “Retorno a Hansala”, dirigidas por Chus Gutiérrez; “14, Fabian road”, de Jaime de Armiñan; “Los aires difíciles”, de Gerardo Herrero; “El camino de los ingleses”, bajo la dirección de Antonio Banderas; “Tuya”, de Beda de Campo y “Los tontos y los estúpidos”, filmada por Roberto Castón.
IMANOL URIBE
Filmografía como Director:
"El Proceso de Burgos" (1979). "La Fuga de Segovia" (1981). "La Muerte de Mikel" (1983). “Adiós Pequeña”(1985). “La Luna Negra”(l989). "El Rey Pasmado" (1991). "Dias Contados" (1994). "Bwana" (1996). “Extraños”(1998). "Plenilunio" (2000). "El Viaje de Carol" (2002). "La Carta Esférica" (2007). “Miel de Naranjas”(2012). “Lejos del Mar”(2015).
Además de producir y escribir muchas de sus películas ha participado como productor en algunos proyectos como: "Después de tantos años" (1994), Ricardo Franco. "Secretos del corazón" (1996), Montxo Armendariz. "Mararía" (1998), Antonio Betancor. "Visionarios" (2000), Manuel Gutierrez Aragón.
PABLO BERGER
Nacido en Bilbao en 1963, comienza su carrera como director con el multipremiado cortometraje de culto “Mamá”. Gracias a los numerosos premios que consiguió, obtiene una beca de la Diputación Foral de Bizkaia para estudiar un Master en la New York University. En esta prestigiosa escuela de cine dirigió “Truthand beauty” por el que estuvo nominado a los Emmy.
Su opera prima, “Torremolinos 73”, fue la película revelación del 2003-04. Además de ser un gran éxito de taquilla, consiguió multitud de premios, nacionales e internacionales, entre los que destacan cuatro nominaciones a los Premios Goya y los obtenidos en el Festival de Málaga (Mejor Película, mejor dirección, mejor actor, mejor actriz).
Su segundo largometraje “Blancanieves” se estrenó en septiembre de 2012. Fue escogido como representante español en los Premios Óscar en la categoría de Mejor película de habla no inglesa. Se presentó en el Festival de San Sebastián donde obtuvo el Premio Especial del Jurado y la actriz Macarena García se alzó con la Concha de Plata a la Mejor Actriz. Ganadora de 10 Premios Goya, la trayectoria internacional de la película ha sido también muy exitosa obteniendo el Premio Ariel a la Mejor Película.
Actualmente, está preparando el rodaje de su próxima película 'Abracadabra', una coproducción hispano-francesa, cuyo inicio está previsto para 2016. En octubre de 2015, ha sido condecorado por el gobierno francés con la Orden de las Artes y las Letras.
Santiago Zannou
Nacido en el barrio madrileño de Carabanchel, se crió junto a su padre, procedente de Benín. Viajó a Barcelona donde se matriculó en el Centre d'estudis cinematogràfics de Catalunya (CECC) y se inició en la dirección con dos cortos: Cara sucia (2004), por el que fue candidato al mejor cortometraje de ficción en los premios Goya, y Mercancías (2005).
En uno de sus viajes a Madrid se encontró con Juan Manuel Montilla, alias El Langui, un rapero de la periferia de Madrid miembro del grupo La Excepción, y decidió contar una historia basada en su personaje. La película se llamó El truco del manco (2008) y ganó tres Premios Goya: mejor director novel, mejor actor revelación y mejor canción original.
En 2009 dirigió el documental El alma de la roja, un homenaje a la historia de la selección española de fútbol. En 2010 comenzó el rodaje de su segunda película, La puerta de no retorno, basada en la historia de su propio padre.
Un año después, Santiago presenta La puerta de no retorno, un documental sobre el regreso de su padre a Benín, tras 37 años de abandono e intentar reconciliarse con su pasado. Su última película como director se estrena en 2013, Alacrán enamorado, y en 2014 dirigió el anuncio de la Lotería de Navidad.
Licenciado en Ciencias de la Información en la rama de Periodismo en la Universidad Complutense y Experto en E-Learning en la Universidad de Sevilla. Técnico en Información Televisiva en el IORTVE y Técnico Superior en Prevención de Riesgos Laborales.
Desde el año 1990 es profesor de Procesos y Medios de Comunicación especializándose en Fotografía, Video, Realización, Tecnologías de los Medios Audiovisuales y Producción (Ciclos Formativos de Grado Superior de Realización y Producción de Audiovisuales y Espectáculos).
Desde 2004 forma parte del equipo directivo del IES Albaida y ejerce de Jefe de Estudios de Adultos y coordinana la educación semipresencial. Ha participado como ponente y coordinador en proyectos de innovación y numerosas actividades formativas relacionadas con la Fotografía, los Medios Audiovisuales y las Tecnologías de la Comunicación.
Con anterioridad ha trabajado como redactor y fotógrafo y colaborado en diferentes medios nacionales y locales de prensa y radio. Ha sido Jefe de Producción y miembro del equipo en rodajes de cortometrajes. Coordinó el proyecto “Mi cole, mi tierra”, organizado por la Consejería de Educación y la Voz de Almería.
Loles Peña
Estudia la Licenciatura de Periodismo en la Universidad de Málaga y posteriormente se forma como Técnico Superior en Producción Audiovisual y Espectáculos en el IES Albaida de Almería.
En 2010 crea y organiza las Jornadas Cinejoven, que se repetirán durante tres años consecutivos en la Universidad de Málaga. En octubre de 2014 se traslada a Almería convertido en el Festival de Cine y Televisión Cinejoven. Actualmente sigue dirigiéndolo y, desde marzo de 2014, se encarga de presidir la Asociación Cinejoven Dospuntocero, distinguida con el Premio Andalucía Joven 2014 por la Junta de Andalucía.
Desde 2010 ha trabajado al frente de la producción de numerosos cortometrajes como ‘Bobo Frituras’, de Felipe Gómez-Ullate (Ganador del premio al Mejor Cortometraje en el Festival de Cine Fantástico de Yubary-Japón) o ‘Otaku’, de los almerienses José L. Estévez y Javier Hidalgo. Recientemente también ha formado parte del equipo de producción del largometraje almeriense ‘TRY’, del director Ángel Haro.
Pepe Cuenca.Licenciado en Periodismo por la Universidad Rey Juan Carlos.
Inicia su carrera profesional en Cadena 100 y Cadena Cope, donde incorpora el cine y su vinculación con Almería como uno de los argumentos habituales de su programación.
En el año 2000 se incorpora a la Agencia de Comunicación Local (ACL Radio), donde mantiene su apuesta por el cine hecho en Almería con programas especiales y sirviendo como plataforma para la promoción de jóvenes cineastas y profesionales del cine almeriense.
Colabora de forma habitual con artículos sobre cine en la prensa local y en medios digitales.
En los últimos 15 años ha mantenido una linea de colaboración permanente con “Almería en Corto”, donde ha participado en varias ocasiones como jurado de selección y presentador.
En la pasada edición de “Almería en Corto” fue elegido para presentar el premio “Almería Tierra de Cine” otorgado al cineasta Terry Gilliam.
Es licenciada en Comunicación Audiovisual (1999), en Periodismo (2003) y Doctora de Comunicación Audiovisual (2007) por la Universidad de Málaga. Investigadora en el Grupo Comunicar (2005-2014), ha sido miembro del Consejo de Redacción de la Revista Aularia en Almería.
Es profesora de Artes Plásticas y Diseño, por la especialidad de Fotografía Artística. Ha trabajado en las Escuelas de Arte de Málaga y Almería (Desde 2006) e impartido clases también en ciclos formativos de otras disciplinas como Gráfica Publicitaria, Ilustración y Estudios Superiores de Diseño de Interiores.
Participa en el comisariado de las exposiciones anuales del alumnado de Fotografía de la Escuela de Arte de Almería en el Instituto Andaluz de la Juventud y en la misma Escuela de Arte.
Ha trabajado anteriormente en cine, televisión y prensa (1998-2006), especializándose en la dirección de informativos y en producción cinematográfica. Y como Profesora Técnica de Imagen y Sonido (2001-2005), impartiendo materias relacionadas con técnica fotográfica, multimedia, laboratorio analógico y digital, diseño gráfico, guión y narrativa audiovisual, realización y edición de audio y vídeo e iluminación de espacios escénicos.
PEDRO SANZ DEL CERRO
Licenciado en Ciencias de la Imagen por la Universidad Complutense de Madrid, ha desarrollado su trabajo en torno a la TV, el video (con incursiones en el medio radiofónico), en la Fotografía y en la Enseñanza.
Trabaja varios años en TVE en el área de realización, y en productora privada como realizador para Canal Sur TV. También ha trabajado para la Armada Española en la realización de reportajes y documentales. Desde 1994 se ha centrado especialmente en la Fotografía Artística: por un lado con exposiciones y montajes audiovisuales en proyectos como: “A solas con ella”, “Misty llights”, “París sourtout”, “Dependencias”, “Sol y sombra”, “300 de 1000”, etc., a través de los cuales intenta mostrar una visión particular de la luz y la composición, con el blanco y negro, pero también en especial con el color.
Profesor de Fotografía en la Escuela de Arte Superior y de Diseño de Tomelloso (Ciudad Real), la Escuela de Arte de Almería y la Escuela de Arte de Albacete.
PEPA COBO
